SS27: NADYA DZYAK показ
У кожного дорослого колись був свій особливий дитячий світ і своє уявлення про нього.
Наша нова літня колекція народилася з бажання подивитися на світ очима дитини. Спробувати побачити те, що досі залишається видимим для дітей і часто втрачається у світі дорослих.

Поштовхом до її створення стала історія української художниці Анастасії Єршової та її маленької трирічної доньки Уляни, яка народилася вже під час повномасштабної війни. Картини, створені дорослою рукою, продовжуються дитячим баченням — її лініями, кольорами та образами. Наче дві різні реальності зустрічаються на одному полотні. Спочатку художниця малює картину, а потім дає своїй донечці домалювати її так, як вона її бачить і відчуває. Це ще й про сакральний, тонкий зв’язок доньки і мами.
«Мене завжди захоплював тонкий дитячий погляд на світ. Те, як діти бачать його своїми щирими очима, як довіряють йому, як знаходять красу і своє бачення навіть там, де дорослі її не помічають, як радіють простим речам і бачать те, повз що ми часто проходимо, не озираючись», — ділиться Надя Дзяк.
Сьогодні в Україні зростає покоління дітей, для яких війна стала частиною реальності. Вони дорослішають швидше, ніж повинні. Але попри це продовжують дивуватися, мріяти, вигадувати власні світи та знаходити світло там, де дорослі іноді перестають його помічати.

«Особливо мене вразила картина “Дівчинка, що жила в Римі”, створена після страшної ночі обстрілів. У ній відчуваються біль і одночасно любов, з якою художниця намагається зберегти пам’ять про дітей. Згодом художниця довірила картину своїй трирічній доньці Улясі, яка продовжила її власними лініями. Вона домалювала її так, як бачить світ сама. Не виправляючи біль, а впускаючи в нього своє дитяче світло», — розповідає дизайнерка.
Ця свобода дитячої уяви переходить у саму мову колекції — у впізнавані архітектурні коди NADYA DZYAK. Іноді лінії роблять несподіваний рух — майже як випадковий мазок на дитячому малюнку.
Палітра нової колекції будується навколо м’яких відтінків ванільного, молочного, слонової кістки та теплого бежевого. Ці відтінки з’являються і в дрібній клітинці віші, несподівано поєднуючись із бірюзовим та ніжним м’ятним. Прозорий мультиколірний горох створює ефект акварельних плям і нашарувань, ніби фарба випадково торкнулася поверхні тканини. Вперше в колекції з’являється меланжевий трикотаж, переосмислений через впізнавану ДНК NADYA DZYAK. Поєднання різнокольорових ниток нагадує нашарування фарби, а м’які лінії та волани ніби повторюють рух пензля, що закручується у характерні для бренду спіралі. У цій техніці створені легкі літні сарафани, блузи та комбінезони. Також дизайнерка продовжує лінію речей, зв’язаних вручну гачком у техніці кроше. Цього разу вони ніби складаються з фантазійних фрагментів, різних за формою, кольором і фактурою, поєднаних між собою вільно та інтуїтивно, наче образ, складений дитячою уявою.
У літній колекції дизайнерка використовує нову обробку деніму, завдяки якій він набуває легкого піщано-коричневого відтінку. З нього створені жакети з акцентованою широкою лінією плечей, джинсові корсети з об’ємними басками, капрі зі шнурівкою, а також джинси із заниженою лінією талії, доповнені графічними фірмовими воланами. У силуетах колекції відчувається естетика 2000-х.
Спеціально для показу SS’27 NADYA DZYAK у творчій колаборації з GRIE створили в’язані вручну сумки з меланжевої рафії, що перегукуються з кольоровими нашаруваннями та фактурами колекції.

Окремою новою лінією в колекції стає вишивка рішельє, створена за авторськими узорами Наді. Замість традиційного орнаменту — вільні, подекуди несподівані графічні штрихи та нерівні лінії, свідомо позбавлені ідеальної правильності. Вони окреслюють краї виробів, з’являються у впізнаваних спіральних воланах та переходять в об’ємні баски.
Водночас дизайнерка продовжує роботу з одним із ключових кодів бренду — прозорою плісированою органзою та багатошаровими воланами, викладеними у геометричні лінії. Цього сезону вони з’являються у світло-м’ятному та бежевому кольорах — у впізнаваних сукнях NADYA DZYAK та об’ємних топах.
Та за візуальною мовою колекції залишається ще одна важлива для дизайнерки тема, що проходить крізь усі колекції бренду, — невидимий зв’язок між жінками різних поколінь. Від матері до доньки, від бабусі до онуки передається щось майже невловиме — пам’ять, відчуття краси, спосіб бачити й відчувати світ. Наче частинка однієї жінки продовжує жити в іншій.
Ця колекція — про діалог між світом дорослих і світом дітей. Про їхню здатність дивуватися, про внутрішню свободу і дитячу віру у світ, віру у дорослих, віру в добро. Про уяву, яка допомагає створювати власні світи навіть тоді, коли реальність навколо стає зовсім іншою.
«Уляся — взагалі новенька людина. Там тільки світло, чистота і свобода. І я тримаюсь за це світло усім серцем», — художниця Анастасія Єршова.Цією колекцією ми хочемо нагадати світові про українських дітей. Про тих, хто живе під звуками повітряних тривог і обстрілів. Про тих, хто був змушений залишити свій дім. І про дітей, яких російська влада незаконно депортувала до Російської Федерації або примусово перемістила з окупованих територій України, розлучивши багатьох із них із родинами та домом.Про тих, хто попри пережите продовжує мріяти, вірити в добро, малювати й вигадувати власні світи.Бо, можливо, саме дивлячись на світ їхніми очима, ми згадуємо, яким він має бути.




















