KHOREK

Колекція «Древо Життя» — це історія про нашу культуру, корені та силу, яка залишається незнищенною навіть у часи загроз. Ми поєднуємо мінімалістичний стиль, універсальність і турботу про здоров’я ніг, доводячи, що комфорт і свідомість можуть бути фешн. Кожна пара — це не лише дизайн, а й повідомлення про цінність здоров’я, яке можна носити щодня, не жертвуючи естетикою. «Древо Життя» символізує минуле, теперішнє та майбутнє, відображаючи українську стійкість і здатність творити попри обставини. Це колекція про свободу вибору й про те, що стиль і турбота про себе можуть існувати разом для нас і майбутніх поколінь.

MARTA HOLOD

Колекція «Rose» присвячена найпопулярнішим квітам у вишиванці- трояндам. Троянди в вишиванці, що утворюють рослинний орнамент, символізують безперервний сонячний рух та вічне оновлення. Вся колекція виконана в червоному кольорі який вже став частиною коду бренда MARTA HOLOD. Червоний колір символізує любов, красу, жіночність та пристрасть. Троянди з шипами у колекції це образ української жінки: тендітної, гарної, ніжної, але з сильним та вольовим характером.

VENSA

Ювелірний бренд VENSA представив нову колекцію “KARMA”, у якій сучасна естетика поєднана з філософією балансу та внутрішньої гармонії. Прикраси з колекції символізують зв’язок між діями та їхнім відлунням, стаючи особистими талісманами власниць. 

“Карма” –  це дія, яка залишає слід, дія без очікування винагороди. Вона живе у наших виборах, словах і думках. Нова колекція VENSA досліджує цю ідею через сучасну ювелірну форму.

“Кожен день ми проживаємо свої історії, і саме це надихнуло на нову колекцію VENSA.У центрі ідеї –  символ нескінченного вузла. Це знак, що поєднує минуле, теперішнє й майбутнє, нагадуючи: усе, що ми віддаємо світові, обов’язково повертається “- коментує креативна директорка бренду Євгенія Кузицька.

Нескінченний вузол –  один із найдавніших символів циклічності та гармонії. У прикрасах він втілений як знак єдності та нагадування, що будь-який вибір має силу впливати на майбутнє.

GRIE

Дизайнерка Аліса Гришаєва представила колекцію GRIE [ t v e r d y n y a] в рамках Ukrainian Fashion Week. Лінійка натхненна фортецями, зброєю та сильними жінками, які є твердинями самі по собі. Символом колекції стала підвіска-амулет: опалений наконечник списа, латунний скіфський щит і стрічка з канвасу — образи трансформації, пам’яті та вірності собі.

Колекція включає три моделі — міні-кросбоді, шолдер-бег і тот-бег, створені у Харкові, місті-твердині. [ t v e r d y n y a] — це артефакти, що захищають і підсилюють жінок, де б вони не були.

ERǑMIN

Бренд ERǑMIN презентує проєкт ERǑMIN Custom Lab. — творчу лабораторію, де сучасні українські митці об’єдналися, щоб показати, що мода та мистецтво є нерозривними та разом творять нові сенси.

ERǑMIN Custom Lab. — це експеримент і водночас діалог між формою та змістом. Капелюх стає не лише аксесуаром, а й «полотном», на якому митці виражають свої ідеї, емоції та стиль. У колаборації підкреслюють нерозривний зв’язок між модою та мистецтвом: мистецтво часто знаходить своє втілення у моді, а мода стає його продовженням і проявом у нових форматах.

Проєкт народився з ідеї об’єднати моду та мистецтво й перенести мистецький жест у форму, яку можна носити на собі. Не лише на полотні, а й у власному образі. Так створюється новий рівень діалогу між мистецтвом і модою, водночас здійснюється підтримка сучасних українських митців і укорінюється цей дискурс.

Митці

Murt Burner (Мурт Бьорнер), Кременчук — Київ

Художник, який пройшов шлях від стріт-арту та кастомізації одягу до живопису та міжнародних колаборацій. Його стиль відзначається емоційно-контрастними та глибокими символічними образами. Для ERǑMIN Custom Lab. він переосмислив модель Bucket Hat, нанісши на неї образ змії, що символізує одночасно силу, свободу та небезпеку, і доповнив чорною гранжовою банданою. Ця деталь трансформувала капелюх, надавши йому стріт-стайл звучання, що поєднує мистецтво та сучасну урбаністичну культуру.

Надія Харт, Київ

Мисткиня, що працює в техніці аналогової графіки чорнилом. У своїх роботах досліджує національну памʼять. Для нашого проєкту вона створила образ, натхненний українським барокко та стародруком Івана Щирського у вигляді коронованої Діви під назвою «Всенародне торжество». Цей образ є барочною алегорією України і саме його мисткиня перенесла на капелюшок Big Panama, аби дати кожному відчути себе дотичним до нашої історії.

ODARKA, Харків — Київ

Поп-арт художниця, дизайнерка й волонтерка. Її картини зберігаються у приватних колекціях у США, Канаді, Німеччині та інших країнах, а також представляються в міжнародних галереях. Для ERǑMIN Custom Lab. вона перенесла свою яскраву та динамічну естетику в стилі POP-ART на нашу знакову модель Sea Hat, створивши своєрідний об’єкт мистецтва. Як сама ODARKA говорить: «Цей капелюх — не просто аксесуар, а мій міні-маніфест: носити мистецтво щодня, робити світ яскравішим і відчувати себе героєм власного життя, саме через персонажа, якого я показую в нашій колаборації з ERǑMIN».

ERǑMIN Custom Lab. — це об’єднання митців і бренду навколо ідеї: робити українське мистецтво видимим. Демонстрація того, що сучасні митці України мають унікальні голоси та здатні переосмислювати традицію через моду й креатив. Цей проєкт — про синергію, про силу співпраці й про майбутнє, де українська культура звучить гучно та впевнено.

Sema Hats

Sema Hats представив нову колекцію, натхненну світом, де межа між реальністю та уявою стирається. Дизайнер бренду створила образи, у яких капелюх перетворюється на ключ до іншої реальності – сміливої, іронічної та витонченої.

Ця колекція — своєрідна гра з формами та сенсами. У ній несподівані силуети та ексцентричні деталі поєднуються з класичною елегантністю, створюючи атмосферу легкого безумства, де стиль стає інструментом свободи.

Перфоманс-презентація Sema Hats на UFW була побудована як зустріч різних образів за одним символічним «столом». Це не лише перфоманс , а й запрошення подивитися на аксесуар по-новому — як на головного героя стилістичної історії.Sema Hats перетворила аксесуари на виразні маніфести індивідуальності.